English below:
Las obras de arte individuales tienen poder, pero ¿qué sucede cuando artistas que nunca han trabajado juntos se juntan y permiten que sus obras participen en conversaciones? Las piezas individuales de lxs artistas seleccionadxs tratan temas desde inmigración, trabajadores agrícolas, labor, prácticas ancestrales e identidad y cuyas obras se entrecruzan y comienzan un diálogo que fortalece las piezas individuales. Lxs artistas en esta exhibición fueron seleccionadxs debido a los poderosos mensajes que lleva su trabajo y queríamos explorar cómo esos mensajes cambiaron, se validaron o cambiaron de alguna manera cuando se encontraron con otras piezas de trabajo con mensajes igualmente poderosos.
El trabajo de Juan Barroso e Izik Sahágun es relevante para el clima político actual y habla del sentimiento anti-migrante en los Estados Unidos. Su proceso de trabajo intensivo yuxtapuesto con el tema del trabajo permitirá al espectadxr dedicarse a un pensamiento crítico sobre el clima actual de la inmigración y se verá obligadx a tomar una posición independientemente de la incomodidad. La "Copa César Chávez" de Barroso, también tiene una conversación con el trabajo de Arleene Correa Valencia que gira en torno a los derechos de lxs trabajadores agrícolas y las condiciones de trabajo. Como nativa del Valle de Napa, el trabajo de Correa Valencia exuda pasión por sus súbditos, frecuentemente latinx y la explotación de cuerpxs marrón indocumentadxs.
Edgar-Arturo Camacho-González y Jonathan Hemelberg también tienen conversaciones sobre el cuerpo marrón, más específicamente sobre el cuerpo marrón cuir indígenx. Su trabajo es un intento de recuperar algo que los sistemas coloniales de los colononizadores han intentado borrar. Alexis Jimenez, un artista no binario, también explora la sexualidad y el cuerpo cuir, trans, no binario como una forma de deconstruir los sistemas binarios y el cuerpo.
Abel Rodríguez, Gloria Sánchez, Ana María Gallegos y Liberty Pierson exploran el cuerpo negro / marrón, el cabello (como un elemento sagrado) y los juicios sociales sobre la apariencia. La pieza de Pierson está llena de alegría, luz y color que transmite una energía hermosa, un contraste directo con la pieza "Confirmation Bias" de Sahágun que representa a un Klansman en su espacio privado.
Gabriel Jerónimo, Camacho-González y John Galan, todxs exploran la cultura a través de sus lentes espectivas, todos rinden homenaje a la indigeneidad en sus propios aspectos, mientras que el poderoso video de Lorena Cruz se centra en el tema de la identidad y la búsqueda de identidad en un país que no valora la diversidad.
"Encuentros" es un testimonio del poder de las imágenes, el arte y el diálogo. Con las artes bajo ataque, ahora más que nunca, es importante crear, hablar y participar de cualquier manera posible. Esta exposición centra las experiencias de lxs artistas y sus comunidades vulnerables a nivel local, nacional y mundial. Comencemxs el diálogo y tomemos medidas para un mañana mejor. Estas son solo algunas de las muchas conversaciones a las que dio vida el trabajo, pero sabemos que hay muchas más. ¿Usted puede identificar más?
__________
Individual works of art have power, but what happens when you take artists who have never worked with each other and allow their works to engage in conversations? The selected artist’s individual pieces touch on subject matters ranging from immigration, farm workers, labor, ancestral practices and identity and whose works intersect and start a dialogue that strengthens the individual pieces. The artists in this exhibit were selected because of the powerful messages their work carries and wanted to explore how those messages changed, were validated or shifted in any way when they encountered other pieces of work with equally powerful messages.
Juan Barroso and Izik Sahágun’s work is relevant to the current political climate and speaks to the anti-migrant sentiment in the United States. Their labor-intensive process juxtaposed with the subject matter of labor will allow the viewer to engage in critical thought about the current immigration climate and will be forced to take a position regardless of the discomfort. Barroso’s “Cesar Chavez Cup”, also has a conversation with Arleene Correa Valencia’s work that revolves around farm worker rights and working conditions. As a Napa Valley native, Correa Valencia’s work exudes passion for her subjects, often Latinx and the exploitation of undocumented brown bodies.
Edgar-Arturo Camacho-González and Jonathan Hemelberg also have conversations about the brown body, more specifically the indigenous queer brown body. Their work is an attempt to reclaim something that settler colonial systems have attempted to erase. Alexis Jimenez, a non-binary artist, also explores sexuality and the Queer, Trans, Non-Binary body as a way to deconstruct binary systems and their body.
Abel Rodriguez, Gloria Sanchez, Ana Maria Gallegos, and Liberty Pierson all explore the black/brown body, hair (as a sacred element) and societal judgments on appearance. Pierson’s piece is full of joy, light, and color that transmits beautiful energy, a direct contrast to Sahágun’s “Confirmation Bias” depicting a Klansman in their private space.
Gabriel Jeronimo, Camacho-González, and John Galan, all explore Culture through their respective lenses, all paying homage to indigeneity in their own respects, while Lorena Cruz’ powerful video piece hone’s in on the underlying theme of identity and the search for identity in a country that doesn’t value diversity.
“Encounters” is a testament to the power of imagery, art, and dialogue. With the arts under attack, now more than ever, it is important to create, speak up, and engage in whatever ways possible. This exhibition centers the experiences of the artists and their vulnerable communities locally, nationally and globally. Let us start dialogue and take action for a better tomorrow. These are just some of the many conversations that the work gave life to, but we know there are many more—can you identify more?
Participating Artists:
Liberty Pierson
Juan Barroso
Edgar-Arturo Camacho-González
Gabriel Jeronimo
Arleene Correa Valencia
John Galan
Gloria Sanchez
Izik Sahágun
Lorena Cruz
Jonathan Hemelberg
Abel Rodriguez
Alexis Jimenez
Ana Gallegos
Las obras de arte individuales tienen poder, pero ¿qué sucede cuando artistas que nunca han trabajado juntos se juntan y permiten que sus obras participen en conversaciones? Las piezas individuales de lxs artistas seleccionadxs tratan temas desde inmigración, trabajadores agrícolas, labor, prácticas ancestrales e identidad y cuyas obras se entrecruzan y comienzan un diálogo que fortalece las piezas individuales. Lxs artistas en esta exhibición fueron seleccionadxs debido a los poderosos mensajes que lleva su trabajo y queríamos explorar cómo esos mensajes cambiaron, se validaron o cambiaron de alguna manera cuando se encontraron con otras piezas de trabajo con mensajes igualmente poderosos.
El trabajo de Juan Barroso e Izik Sahágun es relevante para el clima político actual y habla del sentimiento anti-migrante en los Estados Unidos. Su proceso de trabajo intensivo yuxtapuesto con el tema del trabajo permitirá al espectadxr dedicarse a un pensamiento crítico sobre el clima actual de la inmigración y se verá obligadx a tomar una posición independientemente de la incomodidad. La "Copa César Chávez" de Barroso, también tiene una conversación con el trabajo de Arleene Correa Valencia que gira en torno a los derechos de lxs trabajadores agrícolas y las condiciones de trabajo. Como nativa del Valle de Napa, el trabajo de Correa Valencia exuda pasión por sus súbditos, frecuentemente latinx y la explotación de cuerpxs marrón indocumentadxs.
Edgar-Arturo Camacho-González y Jonathan Hemelberg también tienen conversaciones sobre el cuerpo marrón, más específicamente sobre el cuerpo marrón cuir indígenx. Su trabajo es un intento de recuperar algo que los sistemas coloniales de los colononizadores han intentado borrar. Alexis Jimenez, un artista no binario, también explora la sexualidad y el cuerpo cuir, trans, no binario como una forma de deconstruir los sistemas binarios y el cuerpo.
Abel Rodríguez, Gloria Sánchez, Ana María Gallegos y Liberty Pierson exploran el cuerpo negro / marrón, el cabello (como un elemento sagrado) y los juicios sociales sobre la apariencia. La pieza de Pierson está llena de alegría, luz y color que transmite una energía hermosa, un contraste directo con la pieza "Confirmation Bias" de Sahágun que representa a un Klansman en su espacio privado.
Gabriel Jerónimo, Camacho-González y John Galan, todxs exploran la cultura a través de sus lentes espectivas, todos rinden homenaje a la indigeneidad en sus propios aspectos, mientras que el poderoso video de Lorena Cruz se centra en el tema de la identidad y la búsqueda de identidad en un país que no valora la diversidad.
"Encuentros" es un testimonio del poder de las imágenes, el arte y el diálogo. Con las artes bajo ataque, ahora más que nunca, es importante crear, hablar y participar de cualquier manera posible. Esta exposición centra las experiencias de lxs artistas y sus comunidades vulnerables a nivel local, nacional y mundial. Comencemxs el diálogo y tomemos medidas para un mañana mejor. Estas son solo algunas de las muchas conversaciones a las que dio vida el trabajo, pero sabemos que hay muchas más. ¿Usted puede identificar más?
__________
Individual works of art have power, but what happens when you take artists who have never worked with each other and allow their works to engage in conversations? The selected artist’s individual pieces touch on subject matters ranging from immigration, farm workers, labor, ancestral practices and identity and whose works intersect and start a dialogue that strengthens the individual pieces. The artists in this exhibit were selected because of the powerful messages their work carries and wanted to explore how those messages changed, were validated or shifted in any way when they encountered other pieces of work with equally powerful messages.
Juan Barroso and Izik Sahágun’s work is relevant to the current political climate and speaks to the anti-migrant sentiment in the United States. Their labor-intensive process juxtaposed with the subject matter of labor will allow the viewer to engage in critical thought about the current immigration climate and will be forced to take a position regardless of the discomfort. Barroso’s “Cesar Chavez Cup”, also has a conversation with Arleene Correa Valencia’s work that revolves around farm worker rights and working conditions. As a Napa Valley native, Correa Valencia’s work exudes passion for her subjects, often Latinx and the exploitation of undocumented brown bodies.
Edgar-Arturo Camacho-González and Jonathan Hemelberg also have conversations about the brown body, more specifically the indigenous queer brown body. Their work is an attempt to reclaim something that settler colonial systems have attempted to erase. Alexis Jimenez, a non-binary artist, also explores sexuality and the Queer, Trans, Non-Binary body as a way to deconstruct binary systems and their body.
Abel Rodriguez, Gloria Sanchez, Ana Maria Gallegos, and Liberty Pierson all explore the black/brown body, hair (as a sacred element) and societal judgments on appearance. Pierson’s piece is full of joy, light, and color that transmits beautiful energy, a direct contrast to Sahágun’s “Confirmation Bias” depicting a Klansman in their private space.
Gabriel Jeronimo, Camacho-González, and John Galan, all explore Culture through their respective lenses, all paying homage to indigeneity in their own respects, while Lorena Cruz’ powerful video piece hone’s in on the underlying theme of identity and the search for identity in a country that doesn’t value diversity.
“Encounters” is a testament to the power of imagery, art, and dialogue. With the arts under attack, now more than ever, it is important to create, speak up, and engage in whatever ways possible. This exhibition centers the experiences of the artists and their vulnerable communities locally, nationally and globally. Let us start dialogue and take action for a better tomorrow. These are just some of the many conversations that the work gave life to, but we know there are many more—can you identify more?
Participating Artists:
Liberty Pierson
Juan Barroso
Edgar-Arturo Camacho-González
Gabriel Jeronimo
Arleene Correa Valencia
John Galan
Gloria Sanchez
Izik Sahágun
Lorena Cruz
Jonathan Hemelberg
Abel Rodriguez
Alexis Jimenez
Ana Gallegos
|
|